Sala Santa Cecilia

• Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
• Iván Fischer, conductor
• Andrea Secchi, chorus master
• Silvio Celeghin, organ

• Ottorino Respighi (1879–1936): Pini di Roma (1924)
• Franz Liszt (1811–1886): O Roma nobilis, S54
• Ottorino Respighi (1879–1936): Fontane di Roma (1916)
• Franz Liszt (1811–1886): Dall’alma Roma, S36
• Ottorino Respighi (1879–1936): Feste romane (1928)

因为不想要那种星期六定期加班的感觉了，所以这一季就没有订季票。回了罗马之后发现两天后就是 23/24 开幕音乐会，那就还是参加吧。这次选择了三场中的第一场。

节目是罗马三部曲穿插两首李斯特的合唱曲……配电影。这套音乐会是 Bridging Europe Festival 的一部分，与罗马电影节联合制作。考虑到有电影，我选了楼上中间的座位；事后看来是明智的。电影大概是按音乐会节目设计同步的。第一部分配罗马的松树，用的是过去的材料。4:3 的长宽比、黑白画面。感觉是一部关于罗马的老电影的片段加上花絮。那部电影本身大概会好看吧，有空再研究一下。剩下的部分应当是新拍的，没有什么情节，主角是一个牛仔打扮的男的，骑马在罗马和 Cinemacittà（电影城）到处溜达。大约还有一个男二号，是一个扮演角斗士的演员，穿着戏服在练习剑术。还有一个带着面具一看就很猥琐的男的挥舞着纸板做的厨刀给小孩们割喉。点题的松树、喷泉和节日基本没出现，出现也没有在对应的作品。我还没有读场刊（因为是意大利语的，大概也不会读），但直观的感觉是这个电影完全没有意义，甚至很扰乱我听音乐。影片的亮点是最后的街舞，让我从音乐里听到了舞曲元素。

音乐方面，罗马三部曲对我来说是熟悉而新鲜的：我时不时听这套作品（松树和喷泉），而半年前购入了雷斯皮基的全部乐队作品后又仔细地听了几遍。演奏达到了期待的水准，而且我确实听到了一些新的声音。铜管是站着吹的。李斯特的合唱曲，虽然简短，但挺好听。

指挥 Iván Fischer 星期天还要带自己的布达佩斯节日乐团表演李斯特的匈牙利舞曲二号，第二钢琴协奏曲和巴托克的《神奇的满大人》，很有吸引力；但是我已经买了歌剧院的包厢票（凯撒在埃及），所以只能割爱。

Sala Santa Cecilia

• Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
• Jérémie Rhorer, conductor
• Alexandre Kantorow, piano

• Camille Saint-Saëns (1835–1921): Danse macabre, op. 40
• Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840–1893): Piano Concerto no. 2 in G major, op. 44
  …encore…
• Franz Schubert (1797–1828): Die schöne Müllerin, D795: 19. Der Müller und der Bach (arr.: Liszt, S565/2)
  …intermission…
• Camille Saint-Saëns (1835–1921): Symphony no. 3 in C minor, op. 78 “Organ”

这是 ANSC 22/23 音乐季的闭幕演出，给的节目很有诚意。圣桑的第三交响曲给我的印象尤其深刻。可以说是因为这场音乐会我爱上这部作品，在此之后还又听了好多遍。

这场音乐会也意味着我在 ANSC 本赛季常规赛（28 场）达成了全勤成就，这是我在香港都没有实现的（或者我实现了但没有留下深刻印象）。回想起来有很多美好的音乐体验，但也真的累（元旦节之后几乎每周都有，而且往返音乐厅终究并没有特别方便），很多次我觉得我是做了一个周六兼职。下一季我不订套票了。

Sala Santa Cecilia

• Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
• Lionel Bringuier, conductor
• Stefano Bollani, Hyung-ki Joo, pianos

• Francis Poulenc (1899–1963): Concerto pour deux pianos et orchestre, FP61 (1932)
  …encores…
• Piano duet
• Piano four-hands
  …intermission…
• Maurice Ravel (1875–1937): Daphnis et Chloé (1912)

Poulenc 的双钢琴听感不错，不过没什么后劲，就如同我当初刷他的盒子的感受。两位独奏家都很有个性，Bollani 在观众中人缘相当不错，而 Joo 正是搞笑二人组 Igudesman & Joo 之一。在安可中两人也加入了大量的搞怪内容。

下半的达芙妮与克罗埃这几年我也渐渐喜欢上了（以前觉得挺慢的）。演出也相当不错，有一种豪华感。

又：指挥原定是 Oramo，临时换了Bringuier。

Sala Santa Cecilia

• Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
• Jakub Hrůša, conductor
• Antoine Tamestit, viola

• Richard Strauss (1864–1949): Don Juan, op. 20 (1889)
• Bohuslav Martinů (1890–1959): Rhapsody-concerto for viola and orchestra, H337 (1952)
  …encore…
• Show piece
• Johann Sebastian Bach (1685–1750): Partita for Violin Solo no. 2 in D minor, BWV1004: Sarabande
  …intermission…
• Bohuslav Martinů (1890–1959): Memorial to Lidice, H296 (1943)
• Richard Strauss (1864–1949): Tod und Verklärung, op. 24 (1888–89)

两部理查交响诗很过瘾。Martinů 没听明白。查了一下独奏家 Tamestit，收藏里有他的哈罗尔德在意大利，没什么印象（反正是独奏存在感很低的作品）。加演的第一个曲目很快很炫技，不过听起来并不美。第二首巴赫按惯例不喜欢现在的处理。

又：两个月之后很巧合地在 L.N. 车上听到了现在很火的 Faust 版，也是差不多的路数，只能说属于我的巴赫无伴奏审美已经过时了。

Sala Santa Cecilia

• Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
• Herbert Blomstedt, conductor

• Franz Liszt (1811–1886): Symphony in D major, D200 (1815)
  …intermission…
• Anton Bruckner (1824–1896): Symphony no. 4 in E flat major, WAB104 “Romantic”

这是第一次听现场的布隆。他真的看起来非常虚弱（他 1927 年生，比阿巴多还要大六岁），上下场都由首席搀扶，指挥时也是坐着，而他的音乐实实在在地充满神性。濒死的布鲁克纳最感人，诚不我欺。

毫无疑问的本季最佳。而且本来布四就已经足够，竟然还送了一首舒伯特。感谢 ANSC。

有傻冒抢鼓掌略美中不足，但被正义的群众嘘了下去。（这么一说，好像最近观众素质比记忆中高了不少，不然我不会记得这么清楚…）

Sala Santa Cecilia

• Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
• Mirga Gražinytė-Tyla, conductor
• Gabriela Montero, piano

• Ludwig van Beethoven (1770–1827): Overtüre Leonore III, op. 72b (1806)
• Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840–1893): Piano Concerto no. 1 in B flat minor, op. 23
  …encore…
• Gabriela Montero (b1970): Improvisation 1
• Gabriela Montero (b1970): Improvisation 2
  …intermission…
• Mieczysław Weinberg (1919–1996): Symphony no. 3 in B minor, op. 45

这一场大概是主打一个女性之力。原来是安排了王羽佳的独奏，但她因为健康原因退出了；虽然有点儿可惜，但多亏如此才不用听 Lindberg 的协奏曲，他的东西我记得是很无趣的。代打的是 Gabriela Montero，节目换成了柴一。我现在到了这样的阶段，就是哪怕遇到了不认识的艺术家，家里的曲库应该也有一两首。这位 Montero，很凑巧就在不久前和邻座 N.U. 阿姨交换的 CD 里（一套阿格丽姬的 3CD 精选）。此事也颇可以一叙…之前和邻座聊到喜欢的歌剧，我就报菜名了一大堆。然而我发现她竟然没听过 Alcina。我不准没有人听过 Alcina，就把 Fleming/Graham/Dessay 那套借给她了。但由于语言的缘故，她以为是礼物，还回赠了阿姬的精选集。我虽然不收精选集，但想到这一套 Alcina Dessay 的盒子里也有，我就没有和她澄清（可惜说明书我都没仔细看）。

说回演出，我觉得还是很带感的。尤其是 Weinberg，听着非常有嚼头。我之前有一 张 Gražinytė-Tyla 的 Weinberg 专辑，但不含这一首。Gražinytė-Tyla 的手势很清楚，就像是在跳舞；没想到炙手可热的她真人如此矮小，还拿了一根大得不成比例的指挥棒。另一个邻座 F 女士说她的莱奥诺拉没有很好（她用了一个很准确的词，我现在想不起来了）。

但本场最酷炫的还是 Montero。柴一之后她从观众席里要了两个旋律，即兴演奏了七八分钟的变奏。我从来没有在音乐厅里见过这个。观众们也报以极大的热情。会弹应该多弹点儿。