John Wilson conducts Hong Kong Cultural Centre Concert Hall

• BERNSTEIN On the Town: New York, New York
  — Lonely Town
  — I Can Cook, Too
• BERNSTEIN Peter Pan: Dream With Me
• BERNSTEIN Wonderful Town: A Little Bit in Love
  — One Hundred Easy Ways to Lose a Man
• BERNSTEIN On the Waterfront suite
• BERNSTEIN Candide: Overture
  — I Am Easily Assimilated
  — Nothing More Than This
  — Glitter and Be Gay
• BERNSTEIN 1600 Pennsylvania Avenue: Take Care of This House
• BERNSTEIN West Side Story: Dance at the Gym
  — Maria
• BERNSTEIN Trouble in Tahiti: Island Magic
• BERNSTEIN Wonderful Town: Wrong Note Rag
• 2 encores
  · Lorina Gore, vocal
  · Louise Dearman, vocal
  · Nathaniel Hackmann, vocal
  · Nadim Naaman, vocal

又一场向伯恩斯坦致敬的音乐会。这次终于有歌手了。演唱差强人意。Lorina Gore 戏精附体，倒是从表演上扳回了一点分数。

又：上半场发生了指挥棒脱手飞入观众席事故，并无人员伤亡：）

Jaap van Zweden conducts Hong Kong Cultural Centre Concert Hall

• BERNSTEIN Candide: Overture
• COPLAND Clarinet Concerto
• GERSHWIN Poggy and Bess: It ain’t necessarily so (encore)
• GERSHWIN Poggy and Bess: Summertime (encore)
  · Andrew Simon, clarinet
• DVOŘÁK Symphony no. 9, From the New World
• DVOŘÁK Slavonic dances op. 46: No. 8 (encore)

今天的节目是美国（纽约）主题：要么是美国作曲家，要么是美国题材。伯恩斯坦的《老实人》序曲一闪而过，没什么感觉。柯普兰的单簧管协奏曲倒是非常有趣。第一乐章是萨蒂早期的迷离风格，第二乐章是爵士风格。担任独奏的是港乐首席史安祖（这个是港乐自己的正式翻译），以前没留心他。由于编制比较小，许多不上场乐手坐到观众席给同事捧场。他的演奏是称职的。我没有听过太多单簧管，所以不敢评论优劣。加演了格什温《波吉与贝斯》的两个选段，改编者没听清，感觉有点浮夸。对海菲兹的小提琴版（改编和演奏）完全不构成挑战。

资深爱乐者大都有一个《这辈子已经听够再不听也不会有什么遗憾的作品列表》（如果没有的话，可以列一下，很有趣），德沃夏克第九在我的列表里。但没办法，买了年票，再闷也要听完，算是 lifetime + 1 的体验。其实它一度还是让我头皮发麻的。最后加了一个斯拉夫舞曲。

今天的场刊上说梵志登会续约到至少 2022 年；所以先离开香港的，看来是我？

Jaap van Zweden conducts Hong Kong Cultural Centre Concert Hall

• TCHAIKOVSKY Variations on a Rococo Theme
• BACH Cello Suite in G major, BWV1007: Prelude (encore)
  · Wang Jian 王健, cello
• SHOSTAKOVICH Symphony no. 7, Leningrad
• STRAUSS II: Die Fledermaus: Ouvertüre (encore)

为了打卡王健我推迟了端午节回家的日期，事后看来是值得的（刚开始的时候圆号冒泡了）。王健的洛可可让我觉得舒服且服气。加演的无伴奏也很棒，没有选更抒情的段落有点遗憾。

下半的肖斯塔科维奇也很杰出，可惜我太疲惫了，没有认真欣赏。有点出人意料的是，梵志登说为了兑现上周的承诺，他将加演。演的是欢脱的《蝙蝠》序曲，我觉得很正。

Ivan Repušic conducts at Großer Saal, Musikverein

• VERDI Nabucco: Preludio
• VERDI Simon Boccanegra: A te l’estremo addio…Il lacerato spirito
• VERDI I masnadieri: Tu del mio Carlo al seno…Carlo vive? O caro accento
• VERDI I masnadieri: Mio Carlo…Carlo, muoia
• VERDI Il Trovatore: Di due figli vivea padre beato
• VERDI La Traviata: Atto terzo: Preludio
• VERDI La Traviata: È strano…Ah, fors’è lui…Sempre libera
• VERDI Macbeth: Atto primo: Preludio
• VERDI Macbeth: Studia il passo, o mio figlio…Come dal ciel precipita
• VERDI Giovanna d’Arco: Preludio
• VERDI Otello: Piangea cantando…Ave maria, piena di grazia
• VERDI Don Carlos: Ella giammai m’amò…Dormirò sol nel manto mio regal
• VERDI Luisa Miller: Preludio
• VERDI Luisa Miller: Il padre tuo…u puniscimi…A brani
• VERDI I masnadieri: Un ignoto tre lune or sanno (encore)
• VERDI Les vêpres siciliennes: Mercè, dilette amiche (encore)
  · Diana Damrau, soprano
  · Nicolas Testé, bass-baritone

Philippe Jordan conducts at Großer Saal, Musikverein

• VON EINEM Tanz-Rondo, op. 27
• SCHUMANN Concert for Violin and Orchestra in D minor, op. posth.
• BACH Sonata for Violin Solo in G minor, BWV 1001: Fuge (encore)
  · Julia Fischer, violin
• DVORAK Symphony No. 8 in G major, op. 88

Simon Rattle conducts at Großer Saal, Musikverein

• ABRAHAMSEN Three Pieces for Orchestra
• BRUCKNER Symphony No. 9 in D minor

维也纳之行确定之后才发现可以看这一场，惊喜交加地拿下剩下的几张票之一。座位很不错，而且价钱公道，比在香港便宜太多了。同时也悔恨没有选择早点到维也纳，好赶上前一天的另一场柏林爱乐以及维也纳交响与尤利娅·费雪的彩排。我加入了 Julia Fischer Club，因此受邀观摩彩排；悔恨难以形容。

这是西蒙·拉特在离开柏林爱乐之前的最后一次巡演。另一场节目主打勃拉姆斯第一配两个当代作品。诚实地讲，我确实更中意本场节目。拉特力推四乐章版本的布鲁克纳第九，此番临别巡演编排此曲，大有将其作为自己在柏林的音乐遗产的意味；而未来我们能不能继续在柏林听到这个版本也很难确定。

这场音乐会早上 11 点开演，没有中场休息。开场之前 3.7 欧买了一本场刊，很单薄、只有德语。金色大厅的观众席并不逐排升高，而是将演奏席每一排抬高大约四十厘米，以保证观众能看到乐手。我入座的时候前面有个两米高的男人，挡住我 60% 的视野；很幸运他和女伴移到了左侧的两个空位（这么火的音乐会大概就这两个空位了），我得到了完全不受遮挡的视野，也似乎听到了左边观众的哀嚎…

开场 Abrahamsen 的三首乐队作品用的是简约主义的语言，齐奏之后一直在做减法，第二首有抒情的片段，第三首的音乐减到几乎不可闻。作品比较短，接受起来没什么难度。作曲家也到场了。接下来的大部头其实我并太不熟悉，大概是听过三五个版本，加起来十来次的样子，包括拉特和柏林的足本录音。音乐响起来，我还能跟上。金色大厅其实并不大。因为近，听得特别清楚；因为小，而且舞台和观众席地面都是木质的，残响持久，“绕梁三日”。齐奏时甚至可以用身体感受，因为地面在颤抖。总之，金色大厅加柏林爱乐的感觉非同凡响。这不是我第一次听柏林爱乐，也不是我最后一次在金色大厅，但我永远都不会忘记这一场音乐会。

演出结束，观众十分热情，比香港观众热情一百倍，而且他们的年龄构成一点都不老。谢幕许多次之后终于曲终人散。拉特最后独自返场，还调皮地转向舞台对着空气做示意乐手气力的动作。大厅只有入场处有一个小商店，我补买了几张带 EMI 标志的录音（马勒二、九、布鲁克纳四、九，和胡桃夹子，其中布鲁克纳第九是 Warner 标志），价格很贵，每张超过 20 欧；我后来才知道维也纳的唱片店不分新旧厂牌都是这个价位，有点后悔没多收集几张。我没有等门，不过看到了他们的大巴和乐器运输车。

Vladimir Ashkenazy conducts at Hong Kong Cultural Centre (Concert Hall)

• GLAZUNOV Chopiniana
• GLAZUNOV Violin Concerto
• BACH Partita for solo violin no. 2: Sarabande (encore)
  · Esther Yoo 柳爱莎, violin
• BEETHOVEN Symphony no. 6 “Pastoral”

柳爱莎很不错。最近年轻的独奏家都很好。江山代有才人出。她身材高大，肩膀也很宽，比阿什肯纳齐高大半个头。过她裙子把脚挡了，也许有高跟的功劳。这次我才注到阿什肯纳齐身高比较有限。他已经到了老顽童的境界了，返场的时候一度把指挥棒叼在嘴里，最后谢幕直接把王敬拉走。他谢幕的时候还举起了贝多芬的总谱，我喜欢向作曲家致谢的指挥家。

Hans Graf conducts at Hong Kong Cultural Centre (Concert Hall)

• MENDELSSOHN The Fair Melusina: Overture
• CHOPIN Piano Concerto no. 2
• CHOPIN Nocturne in C sharp minor (encore)
  · Yuliana Avdeeva, tenor
• BRAHMS Symphony no. 3

Gerard Salonga conducts at Hong Kong Cultural Centre (Concert Hall)

• DVOŘÁK Carnival Overture
• KHACHATURIAN Gayaneh:  Ayshe’s Awakening and Dance
  — Dance of the Rose Maidens
  — Gopak
• SCHIFRIN Mission Impossible Theme
• MENDELSSOHN Symphony no. 4: 4th movement
• RIMSKY-KORSAKOV The Snow Maiden: Dance of the Clowns
• J. WILLIAMS Hook: Flight to Neverland
• BARROSO Brazil
• FALLA The Three-Cornered Hat: Jota
• GINASTERA Estancia Suite: Malambo
• SMETANA The Bartered Bride: Dance of the Comedians
• ROSAS Over the Waves
• TCHAIKOVSKY Swan Lake: Waltz
• KHACHATURIAN Gayaneh: Sabre Dance
• BACH Toccata and Fugue in D minor (orch.: Stokowski)
• BIZET Carmen: Les Toréadors
  · Cirque de la Symphonie, special guest

这套节目叫《交响马戏团》。顾名思义，就是说在乐队演奏的时候会有杂技演员（没有动物）随着音乐表演。有灯光设计。不是每首曲子都伴有杂技表演。

可能原教旨主义者会对此嗤之以鼻（我右手边大约有 10 个连续的空座位，左边的 七八个座位也仅有两名观众），但我的观感相当正面。音乐大都是讨喜的小曲，演奏可靠。演员们（总共有七名演员）的表演令人折服，他们也一度做出令人窒息的高难度（危险）动作。我最欣赏的节目是《天鹅湖》的圆舞曲。当演员们腾空而起的时候，那感觉甚至比观赏芭蕾舞还要满足。（我马上就看一下 Semionova 的录像来证明自己是错的。）还有一个换装的表演令我觉得惊奇，它类似川剧变脸，但做出来的是全身换装的效果，换一次不到一秒钟。巴赫的托卡塔与赋格是一个纯粹展示力量的节目，高矮两个男演员，涂上银粉，表演各种合体；我不是很喜欢这种风格的节目，但不得不佩服他们的体格与力量。

这场节目由香港电台录像制作并将在电视上播出。

Joe Hisaishi conducts at Hong Kong Cultural Centre (Concert Hall)

• HISAISHI The East Land Symphony
  · Louise Kwong 邝励龄, soprano
• HISAISHI mládí
  · Joe Hisaishi 久石让, piano
• HISAISHI Symphonic Suite Castle in the Sky
• encores

这场音乐会因为被炒得很贵，让我觉得去听的机会成本实在是太高了，想把票出掉。然而我又懒得寻找买家，最后还是自己去了。

从好几个方面来讲，久石让的这场音乐会可以说是最“古典”的。首先，作曲家指挥和演奏自己的作品是古典音乐的光荣传统；第二，节目由严肃的上半场和娱乐的下半场组成，这也是音乐会节目编排较早的做法。

The East Land Symphony 就是上半场“严肃”的作品，感觉得到作曲家花了许多心思，旋律漂浮在极简主义背景音乐的上方，第四乐章还用了“troublesome”的 11/8 拍。第三、五乐章有女高音独唱。歌手是来自香港、现在在罗马歌剧院的年轻的邝励龄，她的声音有年轻人的尖锐，我很喜欢。我感觉这不是那些为了久石让才听港乐的乐迷喜欢的那种作品。出于好奇，我查了一下久石让上次来香港的演出记录，并没有安排这种严肃的作品。

下半场的两部作品都来自他的电影配乐，舞台上亮起了蓝紫色的灯光。第一部较短的《青春》（用的是令人追思雅纳切克的同名作品的捷克语标题）是为北野武的三部电影配乐的材料组成的。作曲家在钢琴上指挥。钢琴的摆位并不是和舞台水平，而是成 30° 角；我在第一排靠右的位置能看到作曲家的侧面和他背后的王敬。第一乐章《夏天》来自《菊次郎之夏》，是我参加音乐会之前知道的久石让的唯一作品。原版电影配乐开头的钢琴顿奏被改为弦乐拨弦，效果还不错。中间还有一段和王敬的二重奏，观赏效果也特别好。第二部作品是宫崎骏《天空之城》配乐改编的交响组曲，其交响化的程度明显低于 East Land，不过我很惊奇自己竟然对《天空之城》的主题如此熟悉，不知道在哪里听到的。它让我追忆起一些特别久远的事。不过这个节目对我来说是个灾难，因为钢琴被推倒了我的正前方。我只能通过琴腿下的空间看一看后排的乐手。作曲家走下指挥台在钢琴上弹了两三分钟，我能看见他的下半身。他并不是一个特别好的钢琴家。

完结的时候观众终于沸腾了（果然是节目的缘故吗），加演了好几个作品，但我一个都不认识。有一度作曲家在谢幕的时候向台下的一位观众（一个白人女性）致意，不知道是为什么。开场前，中场休息和结束后都没有办法挤进卖 CD 的临时摊位，所以就什么都没有买，甚至都不知道在卖什么。才华真是个好东西啊，能让这么多人为一个看起来这么不起眼的老头如痴如狂。

另有一个插曲可以记一下。开场之前，坐我左边的一个颇高大的女人问我能不能和她换座位，一问之下她原来是想把我换到我正后方第二排她男伴的座位。我爽快地拒绝了（我很少拒绝别人，这让我都觉得惊讶）。等到《青春》演完的时候，她特别 high，把脖子伸到后面让她的男伴亲她，还差点倒在我身上，我翻了一个梁相宜款的白眼。我很庆幸没答应她，不然还不知道要看多少这种没有买票的表演。