Teatro Argentina

• John Adams (b1947): Shaker Loops (1978)
  Stefan Jackiw, Virgil Moore, violin, Augusta Schubert, violins
  Victoria Chiang, viola
  Sara Scanlon, Silvia Gira, cellos
  Reed Tucker, double bass
• Felix Mendelssohn (1809–1847): Octet in E flat major, op. 20
  Robert McDuffie, Caitlyn Dillard, Naomi Fan, Sebastian Zagame, violins
  Matteo Mizera, Leonardo Taio, violas
  Juliana Moroz, Alessandro Sacchetti, cellos

收官战。一样的迟开，一样的颁奖环节（这次给了 McDuffie）。亚当斯的 Shaker Loops 现在基本上忘了，标题指的是一种节奏型吧。门德尔松的八重奏是看这一场的主要动力。青春的组合演绎青春的作品，怎么可能错。

Teatro Argentina

• Franz Schubert (1797–1828): Octet in F major, D803
  Yoonah Kim, clarinet
  Guglielmo Pellarin, horn
  Sarah Carbonare, bassoon
  Sophia Stoyanovich, Caitlyn Dillard, violins
  Matteo Mizera, viola
  Juliana Moroz, cello
  Moa Glimberg, double bass
• Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840–1893): String Sextet in D minor, op. 70 “Souvenir de Florence”
  Robert McDuffie, Luna Choi, violins
  Kinga Wojdalska, Wesley O’Brien, violas
  Erica Piccotti, Sara Scanton, cellos

本来是想和去年一样全程跟今年的罗马室内音乐节的，但头两天演出前都突降暴雨出不了门，所以只能空降在这第三场了。我是赶着整点到场的（还是和去年一样选了清净的山顶），结果跟去年一样拖拖拉拉过了半个小时才开始；如果我前两天考虑到会迟开，雨停后出发大概率我能赶上…人到得差不多了之后也并没有立即开始演出，而是请所有青年演奏家上台，还给 Erica Piccotti 发了个奖（她今年刚出了一张 CD）。

很惭愧，曾经最爱的室内乐，现在不管是现场还是录音都听得不多了。它们如此美好。其实这第三场当天的天气也不太行，但这两部作品我实在是无法放弃。而演奏家们也未让我失望。

舒伯特的单簧管吹得可太好了。我也许是喊了 bravi。话说这部作品大概是舒伯特写给单簧管演奏家朋友的吧，我想 Kim 吹得也很快乐。错过了之前的莫扎特单簧管五重奏我也有些后悔。本来第一小提琴安排的是一个新面孔，不知道为何换成了去年的 Sophia Stoyanovich，当然也很好。还有那个来自“音乐世家”的 Sarah Carbonare，是不是 ANSC 的 Alessandro Carbonare 的孩子或者亲戚……？

下半的佛罗伦萨的回忆由音乐总监 McDuffie 领衔，自然也没有问题。

还是要多听室内乐。

Reate Festival
Teatro di Villa Torlonia

• WOLFGANG AMADEUS MOZART Divertimento K 439b/1
• STEFANIA TALLINI C19
• ARMANDO “CHICK” COREA: Corea Jazz (arr. Luca Cipriano)
• VINCENZO DE FILIPPO (1977) Pizzica e Taslim
• AA.VV. Klezmer Suite (arr. Luca Cipriano)

• Alessandro Carbonare, clarinet
• Luca Cipriano, clarinet
• Giuseppe Muscogiuri, clarinet

听 Feola 的时候，本着贼不走空的态度，顺了一张 Reate Festival 的节目单。所以果然很快回到了 Torlonia（不过还是没有什么时间走走转转）。这次直接就有票，而且因为早到了 20 分钟，第一排最中间的座位都随便坐，我便没客气（不过楼上的雅座似乎只对 VIP 开放）。工作日的闲人就是没有周末那么多。

这个单簧管三重奏是三把单簧管。领头的 Carbonare 是圣则济利亚的首席。本周是圣则济利亚的音乐季开幕，18/20/22 三天有演出，不知道他参不参加。如果参加的话，本周 KPI 直接爆表了吧。

节目单里的哪怕是莫扎特我都不是很熟悉，但这丝毫不影响我享受这场音乐会。除了莫扎特那一首，其他作品三个人用了不同型号的单簧管，音色上很有区分度。

本场最难忘的是近距离看着 Carbonare 用循环呼吸吹出了一个一两分钟饱满的长音。另外忘了是 Cipriano 还是 Muscogiuri 吹出了带有特殊音效的双音。还挺开眼界的。

C19 的作者 Stefania Tallini 到了现场，她看起来年纪很轻的样子。不过作品似乎是整晚较弱的。

• Teatro Argentina

• RESPIGHI I pini di Roma (arr.: Ouzounoff)
• RESPIGHI Le fontane di Roma (arr.: Ouzounoff)
  Letizia Elsa Maulà, clarinet
  Guglielmo Pellarin, horn
  Giada Visentin, violin
  Jeremy Klein, viola
  Lara Biancalana, cello
  Elena Matteucci, piano
• GLASS Violin Concerto No. 2 “The American Four Seasons
  Robert McDuffie, violin solo
  Hayoung Choi, Sofia Manvati, violins
  Luca Sanzò, viola
  Constantine Janello, cello
  Dylan Reckner, double bass
  Michael Barrett, synthesizer

这一天是罗马守护圣人的节日，不知道是不是有意要在这一天闭幕。上半场是改编成六重奏的《罗马的喷泉》和《罗马的松树》。我对这套作品是如此的不熟悉，以至于只能从时长推断两套作品是不间断演奏的——说来也惭愧，卡拉扬那张雷斯庇基我很早就有，居然也没有听熟 。通过场刊了解了一点这套作品的背景。当初雷斯庇基是在罗马写的《喷泉》，首演反应惨淡。后来托斯卡尼尼让他提交一部作品在米兰演出，他大概是没有别的存货，就把《喷泉》交上去了。他对作品完全没有信心，以至于没有参加爆炸性成功的米兰演出。他是通过电报知道作品大获成功的；跟着他的出版商就立即出版了作品总谱。过了几年接下来的《松树》要顺利得多。但不知道为什么三部曲的《罗马的节日》总是被忽略？（我自己就没有这个作品的录音。）不管怎么说，这次的通过室内乐呈现的罗马二部曲激活了一些记忆。演奏方面，Letizia Elsa Maulà 的单簧管和 Guglielmo Pellarin 令我难忘。既然人在意大利，就多找一点雷斯庇基来听吧。

为音乐节收尾的是格拉斯的第二号小提琴协奏曲。这个作品是第一次听到。独奏家正是隔离完毕被放出来的音乐节总监 McDuffie，也是作品的题献者和首演者。他在演出前介绍了作品的一些创作背景和轶闻。比如说，作品的四个乐章是可以任何顺序演奏的，而且他和作曲家对于哪一个乐章对应哪一个季节也有分歧…他还指出格拉斯和维瓦尔第的相通之处。经他提醒，确实还挺像那么回事。比前几天稍场的谢幕后，音乐节也画上了句点。明年还来。

• Teatro Argentina

• STRAVINSKY Concerto in E-flat “Dumbarton Oaks”
  Tomasz Sierant, flute
  Letizia Elsa Maulà, clarinet
  Kaden Ho-Yan Yim, bassoon
  Guglielmo Pellarin, horn
  Damiano Servalli, horn
  Bronwyn James, Sofia Manvati, Hayoung Choi, violins
  Carlos Walker, Daniele Valabrega, Toby Cook, violas
  Barbara Warchalewska, Margherita Succio, cellos
  Valentina Scheldhofen Ciardelli, Dylan Reckner, basses
• BARBER String Quartet in B minor, op. 11
  Evan Hjort, violin
  Sophia Stoyanovich, violin
  Nicholas Mann, viola
  Juliana Moroz, cello
  …Intermission…
• SCHELDHOFEN CIARDELLI GlassalG: Portrait (for the RCMF) (World Premiere)
• SCHELDHOFEN CIARDELLI Hope You’re Happy Too: String Quintet after David Bowie (World Premiere)
• PUCCINI Manon Lescaut: excerpt transcription by Scheldhofen Ciardelli
  Stephanie Kemna, violin
  Bronwyn James, violin
  Jeremy Klein, viola
  Juliana Moroz, cello
  Valentina Scheldhofen Ciardelli, double bass

今天决定早一点到场，看看剧院对面的考古现场——这一带我还没有白天来过。我感觉这里和 2019 年并没有任何区别（正如罗马的绝大多数地方）。按现场的文字解说，考古学家们在考古现场修建了通道以便于他们工作；我看见了。下面没人，我不是很确定这通道是否对游人开放，就没去找入口。第三张照片中间偏左有一排柱子排成一圈，是一个寺院的遗迹。实际上这里有四个寺院的遗迹，但另外三个并不那么显然。

查公交路线的时候欣慰地发现苹果地图终于把剧院的错误翻译改正为“银塔剧院”了——字面上讲，当然是“白银剧院”更准确，但保不准这个“白银”就是“银塔”的简称，因为考古现场就叫做“银塔之地”（Largo di Torre Argentina）。这个银塔，大约就是第二张照片里的塔，就在考古现场的角上。之所以说“大约”，是因为这个塔在地图上叫做 Torre del Papito，并非 Torre Argentina；但是旁边又并没有别的塔。

考古现场的另一角别有洞天，我后来才知道是一个流浪猫的收容所。为了这个收容所，爱心人士和考古学家们进行了一番斗争；这一轮考古学家们竟然没有赢，所以收容所就留下了。看完之后在剧院旁吃过饭，还在旁边的书店买了三套唱片。倒没什么稀罕，只是这家书店的另一分店几乎已经没有古典了（……相比 2019 年），所以决定支持一下。而且六折也算有诚意。

然后回到音乐厅。这是本季第二次听到斯特拉文斯基的新古典时期的小型协奏曲。这部作品是华盛顿特区的显贵新居落成的委约之作；作品的结构也参考了金主新家的建筑结构。那真是一个（附庸）风雅的时代。我很喜欢；我会很快在录音里重温。感觉他还有很多值得我重新发现的作品。

接下来是大俗的巴伯的四重奏。这部作品甚至在音乐节的前几届就演过。不过除了柔板我仍然没有记住其他乐章。场刊里还讲了作品的一些掌故，比如作曲家将弦乐改编版送给托斯卡尼尼，被闲置了一年，到演出时大获成功的故事。——猛然想起大都会转场林肯中心也是他的作品揭幕的。也许都可以温习一下。

下半场是两个音乐节的委约作品，作曲家正是贝斯演奏家（她原来是学钢琴的）。如果我没有听错的话，临时调整了演出顺序——也就是我在这里列出顺序。都算是衍生作品吧。GlassalG 有格拉斯和大卫鲍伊两者的影响，而且这个标题里的 Glass 也就玻璃的意思——不过格拉斯的 Glasswork 也有玻璃的意思吧。反正两部作品都挺“现代”的，有些效果还可以。还有舞台设计：演着演着他们就唱起来了，还说话，还骂骂咧咧地（我瞎说的）提前退场，最后只剩下第一小提琴在场上一脸懵。

谢幕之后加演了同样是贝斯编曲的曼侬莱斯考选段。之前还有一段介绍，大意是说这个段落是普契尼为一部早期的作品写的（似乎是听到了个 motet），如果听众对这部戏很熟的话一定能听出来。显然我还是不够熟。

• Teatro Argentina

…Baroque…

• VIVALDI Concerto for Strings in C major, RV 114
• VIVALDI Andromeda liberata: Sovente il sole
• MARCELLO Arianna: Come mai puoi vedermi piangere
• CORELLI Sonate da camera in D minor, Op 2/2
• HANDEL Tu fedel? tu costante?: Sonata — Recitativo — Aria
• HANDEL Serse: Ombra mai fu
• A. SCARLATTI Era d’amore foggia — Pur ti stringo — Stringa sì dolce
• HANDEL Acidario Galatea e Polifemo: Sorge il dì
  …encore…
• HANDEL Serse: Ombra mai fu

• Sara Mingardo, contralto
• Maddalena de Biasi, soprano
• Giorgio Fava, violin
• Ivano Zanenghi, lute
• Stephanie Kemna, violin
• Evan Hjort, violin
• Daniele Valabrega, viola
• Nigel Thean, cello
• Dylan Reckner, double bass

…American Songs…

• NED ROREM On An Echoing Road
• VIRGIL THOMSON A Prayer to St. Catherine
• JOHN CORIGLIANO The Foggy Dew
• JOHN MUSTO Litany or River Songs?
• LEONARD BERNSTEIN A Quiet Place: Morning
• ANN RONELL Willow Weep for Me
• STEPHEN SONDHEIM Sunday in the Park With George: Beautiful
• RICHARD RODGERS & OSCAR HAMMERSTEIN II Carousel: If I Loved You
• WILLIAM BOLCOM Let Evening Come
• ADAM GUETTEL There Go I
• STEPHEN SONDHEIM Children Will Listen
• WILLIAM BOLCOM Never More Will the Wind
• NED ROREM Requiescat (Oscar Wilde)

• Elaine Daiber, soprano
• Mary Rice, mezzo-soprano
• Dominik Belavy, baritone
• Michael Barrett, piano
• Carlos Walker, viola
• Costantine Janello, cello
• Tomasz Sierant, flute

第一天的节目算是热身，接下来的场次不管是从节目还是演出人数都越来越大。第二天的节目是本届音乐节才加入的声乐环节。上半的主题是巴洛克，下半的主题是百老汇。可能是要押 B 的头韵吧。

在巴洛克环节还有一些器乐，有两个音乐家用了巴洛克弓，其他人用现代弓。歌手里面，Sara Mingardo 算是老资格（这个年轻人主打的音乐节也有成熟的表演者），和 Maddalena de Biasi 老少配，还挺互补。De Biasi 有一个纹身，看不清图案。

节目排得非常满，中场休息只有五分钟。下半场的也不能说都是百老汇，因为也有艺术歌曲。我印象深的是几个对唱的节目，有无道具表演。最喜欢的一首大概是 If I love you。我敢说我肯定之前听过这一首。而且这位 Elaine Daiber 看着挺眼熟的，就是想不起来像谁…

但是这一天最难忘的注定不是任何一个节目，而是我把钥匙锁家里了。更惨的是我没有及时发现，是散场后要搭车时才发现身上没有钥匙。回剧院找了找，自然是没有找到。再次离开，看见了音乐家们从正门离开（衣服都没有换），和观众们寒暄。我心猿意马地给 Elaine Daiber 和 Dominik Belavy 道了谢（他们离我最近），然后打车到办公室，对保安一番恳求，幸运地拿到了备用钥匙（我的办公室并不是随时可以进）；总算是不用住店或者到房东家（不知道在哪儿）拿二号备用钥匙。

• Teatro Argentina

• SCHUBERT String Quartet in D minor, D. 810, “Death and the Maiden”
  • Miclen LaiPang, violin
  • Federico Piccotti, violin
  • Toby Cook, viola
  • Annette Jakovcic, cello
• BRAHMS Piano Quartet no. 1 in G minor, op. 25
  • Derek Wang, piano
  • Sophia Stoyanovich, violin
  • Seido Karasaki, viola
  • Erica Piccotti, cello

这个音乐节是上次听韩德尔的时候看到的。毫无悬念放进行程了。音乐节的网址在：https://romechamberfestival.org/en/

舒伯特的死神与少女演的有点拘束了，学生气有点重，感觉声音都没打开；下半场的勃拉姆斯四重奏则是火力全开。（顺便一提，原本安排的节目是五重奏，但音乐节主席也是小提琴家因故无法参加，所以大概临时换了四重奏。我更喜欢四重奏，自然是非常欢迎这个变化。）

这个音乐节为年轻音乐家提供一个展示才华的舞台。他们来自全世界，包括中国（香港）。这些音乐家大概率是正常的从音乐学院成长起来的，而不是神童那一类吧。有一些不完美的地方实属正常，而且他们水准已经很高了。

因为一口气买了四场的票，所以选了楼上的便宜座位（一张 €10）。剧院很小，顶楼也不远（实际上还有更高一层只有站位的，没有开票）。中间连着几个 box 就我一个人，就拍了几张工作照。勃拉姆斯的小提琴穿了一条刺绣的裙子，品味极佳。舞台上屏幕的亮度很难把握，照片的白平衡一团糟，请读者谅解。

Sala Sinopoli

• Salvatore Accardo, violin
• Laura Gorna, violin
• Sofia Manvati, violin^{Chausson only}
• Francesco Fiore, viola
• Simonide Braconi, viola^{Beethoven only}
• Cecilia Radic, cello
• Laura Manzini, piano

• BEETHOVEN Quintet for 2 violins, 2 violas and cello in C major, op. 29 (1801)
  ……intermission……
• CHAUSSON Concerto for violin, piano and string quartet in D major, op. 21
  ……encore……
• Opera transcription

上半场不能说是毫无感觉，但也差不多了。不过我也有我的理由：这种音乐是为不用工作的人写的。贝多芬含量严重不足，直到最后一个乐章才认出来是他。下半的肖松室内“协奏曲”还挺有意思。独奏站在钢琴家身后，侧向观众。另外一组四重奏正对观众。音乐略提神了点，但我仍然是无法投入。最后加演了一个很熟悉但无论如何也想不起来名字的歌剧片段¹。根据听到的一些只言片语和舞台、观众席上的反应，大概是拉中提琴的 Fiore 改编的，编制是七重奏。

以后周中的音乐会尽量不去了。

¹经友情提示，此安可为《卡门》第三幕的序曲。

Teatro Argentina

• Pavel Haas Quartet
  Veronika Jarůšková, violin I
  Marek Zwiebel, violin II
  Jiří Kabát, viola
  Peter Jarůšek, cello

• BEETHOVEN String Quartet No. 9, Op. 59, No. 3
• BEETHOVEN String Quartet No. 13, Op. 130—Große Fuge, Op.133
• DVORAK String Quartet movement (encore)

临时决定去听的一场音乐会。和上次同一个座位。曲目和风格我很喜欢，要是一提的 E 弦更准一点就好了。作品 130 当然是按照贝多芬的原意以大赋格结尾，不知为何场刊把后补的 finale 写上了。

Sala Sinopoli

• Cuarteto Casals
  Abel Tomas, violin
  Vera Martinez, violin
  Jonathan Brown, viola
  Arnau Tomas, cello
• Alexander Lonquich, piano

• MOZART Piano Quartet no. 1, K478
• BEETHOVEN String Quartet no. 11, op. 95 “Serioso”
• SCHUMANN Piano Quintet, op. 44
• BRAHMS Piano Quintet, op. 34: Andante, un poco adagio (encore)

这是搅动记忆的一场音乐会。上次听到 Cuarteto Casals 已经是十年前了！那是我狂热迷恋室内乐的时期。我还清楚记得当天如何被他们打动，演出结束当场就买了他们的勃拉姆斯四重奏双 CD 专辑。而那套双 CD 也是那一段时间我听的最多的音乐。（现在囤了这么多碟，有几张我会听第二遍？人生真是太短！）总之，听到这场音乐会，像是和过去的自己相遇了…而且气氛还不错、不算陌生，因此感觉幸福。

像这样的音乐会演奏得好不好其实关系不大，但这的确是近期令我非常满意的一场。开头的莫扎特四重奏的小提琴是 Abel Tomas。大提琴用了巴洛克弓（其他人没有）。我没觉得除了看起来怪怪的，音响上并没有增加什么特别的效果，已经挺好了。接下来是《严肃小调》。Vera Martinez（改了姓）虽然被列为第二小提琴，但她有一种强烈的明星气质，更像是团队里的灵魂人物。我坐得略远，和 CD 内页里的照片相比，她老了一点点，但更增加了她的气质。

下半场钢琴家 Lonquich 回归，演舒曼的五重奏。这个作品不算太喜欢，但也不知不觉听了好多次，熟悉了。这一次我听到了舒曼首尾呼应的对称设计。但没有迫切地想要再听。

最近常常忘记安可的曲目，隔壁都没人，所以想干脆还是录下来，就凑合用手机风衣了安可。但钢琴五重奏的核心曲目实在是太少了，他们刚回到舞台我几乎已经料到了要演勃拉姆斯的慢乐章。回头听了一下，只剩骨架，倒还算听得清楚。