Monthly Archives: June 2019

Hong Kong Philharmonic

Osmo Vänskä conducts at Hong Kong Cultural Centre (Concert Hall)

  • SIBELIUS Finlandia
  • LINDBERG Clarinet Concerto
  • ? Berceuse (?) (encore)
    • Kari Kriikku, clarinet
  • SIBELIUS Symphony no. 2

又在香港呆了一天(幸而把要办的事情都办好了),身心俱疲。《芬兰颂》算是全睡过去了(这个作品也属于从来没打动过我的那一类)。等到 Lindberg 的协奏曲第二乐章才算醒过来。这是为独奏家 Kriikku 量身定做的一部作品,独奏部分相当难。Kriikku 也算是外形上走偏锋那一类了。衬衣是有花纹的,黑西装配梵蒂冈红里衬和扣子。演奏和大提琴对答的部分还真就跑到 Bamping 面前了。演完还来了一段月球漫步(MJ 离开这个世界也十年了啊)。他加演了一个很熟悉的摇篮曲(但我的个人音乐图书馆没有)的很不寻常的改编。演奏的时候连两根拇指都要用上,所以他是坐着用腿夹住单簧管演奏的。他展示了用单簧管演奏双音的神技。感觉比协奏曲更难演奏;但从效果上来讲并不理想:音很难固定在稳定的音高,而且音量比正常演奏小很多,最多算是试验性质。有点像是 Ricci 改编小提琴独奏版的《阿尔罕布拉宫的回忆》,甚至还不如…

票房很差,中场部分观众出去社交,音乐厅里静得骇人,感觉也就 100 人留在厅里。下半场的西贝柳斯第二是我较熟悉的作品,不过我还是未从白天的疲惫中恢复,划水通过了事。

Hong Kong Philharmonic

Yu Long conducts at Hong Kong Cultural Centre (Concert Hall)

  • DVOŘÁK Othello Overture
  • JANÁČEK Taras Bulba
  • DVOŘÁK Violin Concerto
  • BACH Partita no. 3: Gavotte en rondeau (encore)
    • Gil Shaham, violin

最近因为一些俗事奔波于港岛与九龙,今天办完事(今天份的)还遇到抗议,公交车全堵住了,多辗转了 40 分钟 ,疲惫不堪 。虽然说沙哈姆是让我兴奋的音乐家,但德沃夏克却不够提神,只能算是常规打卡。

暖场的《奥赛罗》毫无保留地睡过去了,就记得最后有个齐奏…到了《塔拉斯·布尔巴》基本醒了,可惜因为忍不住想着工作上的事,只用了一半心思来听。这个作品其实也听了好几次了,不过每次我都找不到曲目介绍里说的那种感觉。每个乐章的最后都要死人,先死俩儿子,然后死爸爸,布尔巴家全部扑街。剧本情节挺暴力的 ,按说是比较激烈的感觉,意象类似于柴可夫斯基式的死亡,结果却是马勒式的那种升华大于死亡的感觉。也许忘掉曲目介绍会好一点。

下半场我们迎来了主角。从沙哈姆一登场,观众气氛就完全不一样了。他的老态让我震惊,以至于都无法集中精力听他的演奏。我记忆中的他还是 Paganini for Two 封面上和舒舍尔谈笑风生的模样。哪怕是 2015 年听他的巴赫也没有这么老。当然他还是很优雅,把德沃夏克轻松拿下。场刊提示了作品和约阿希姆的关系,令我的聆听有些顿悟的感觉。突然就明白了“充分调动了乐器性能”是个什么意思,也听到了这部作品和勃拉姆斯协奏曲的公约数,这个公约数大概就是约阿希姆的贡献吧。但这个作品还是没有打动我,至少这次没有,我没有感受到里边最原创的东西。

最后加演无伴奏组曲里面的加沃特舞曲。他不害怕让作品听起来流畅,也不介意加点装饰音或者来个 suspension,有一种轻松的迷人气质,也非常感人,是这场音乐会我最喜欢的部分。听完觉得就算没有签售,这次也应该把这套碟拿下了。但出去的时候竟然就单单卖完了这一张;也许明天可以过来看看没有没补货。

又:散场过马路的时候听见一个年轻略超重的男子跟他的颜值比他高的女友抱怨沙哈姆安可报幕没说英语所以他没听明白,分析了一下他说的可能是德语云云。可人家说的分明是“Gavotte in rondo form”。我当然没有任何表示。男人之间,就算不相互帮衬,也不应该相互拆台,尤其是在没有好处的时候。

Hong Kong Philharmonic

Ernest Martínez Izquierdo conducts at Hong Kong City Hall (Concert Hall)

  • MÁRQUEZ Danzón no. 2
  • CAMILO Piano Concerto no. 1
  • GINASTERA Estancia Suite
  • GERSHWIN Rhapsody in Blue
  • 3 encores
    • Michel Camilo, piano

觉得不能错过这么棒的节目,果然完成了二刷。主要节目变化不大,仍然过瘾(协奏曲的第一乐章我有点累)。安可了三首完全不同的曲目,总共也是大约半小时。第一首是炫技曲。第二首是一个很熟悉的爵士调子(可惜想不起名字)的 paraphrase。第三首是波吉与贝丝的一个慢乐章,没有太多改编。

What a musician! 我想把他的录音都扫了,走出来却什么都没有。

Hong Kong Philharmonic

Ernest Martínez Izquierdo conducts at Hong Kong City Hall (Concert Hall)

  • MÁRQUEZ Danzón no. 2
  • CAMILO Piano Concerto no. 1
  • GINASTERA Estancia Suite
  • GERSHWIN Rhapsody in Blue
  • 2 encores
    • Michel Camilo, piano

一开始我是兴趣寡然的;出于不浪费预定门票的考虑,把这场音乐会和理发与晚餐绑定在一起。理过发,先在文化中心的美心吃过晚餐,但时间太早还不能上楼,不过我发现可以从侧面的扶梯上去。楼上除了工作人员只有我一个。在沙发上坐下看了看论文和网上的场刊(然后发现原定的第一个节目取消了,我猜想是抗议活动影响了排练),决定还是照例看一下售卖的 CD。结果我看到了香港中乐团和林一峰的录音。纳闷了两分钟之后我痛苦地发现今晚的音乐会是在香港大会堂。谷歌地图告诉我说过去要 28 分钟,而音乐会也正好在 28 分钟后开演。精神分裂了半分钟之后我走向码头。

没有急火火地冲刺就按时到了。票房很一般。 被取消的 Marquez 的第二号舞曲是我的心头好,想起来也是令人扼腕。音乐会直接由钢琴家的第一号协奏曲开始。 场刊也没有夹一个通知,我看到前排有观众一直在读 Danzón no. 2 的介绍,因为和音乐接不上,翻来翻去的,大概很绝望吧。回到 Camilo 的这个协奏曲。作品很通俗,但爵士的材料放在协奏曲的架子里,觉得不太对,而且材料的发展颇不足(或者说写得太长了)。抒情的第二乐章,场刊上说是“伊凡斯、汉考克遇上肖邦、拉威尔”。前两位我不认识;比后两位,我觉得最多是个低配版的早期肖邦…不过如何能抗拒演奏的魔力呢?作为演奏家的 Camilo 给我一种自信爆棚热情似火的感觉。第一乐章结束就点燃了观众的掌声——这场音乐会每个乐章结束都有掌声,也许是吸引了另一帮人——再补充一句,我对乐章间的掌声完全没有意见,如果掌声足够热烈的话我也会加入进去——回想起来,我还是第一次现场听 composer-pianist 弹自己的协奏曲。

休息 20 分钟之后再开。Ginastera 的《牧场》是我非常喜欢的另一个拉美作品。我对这类作品不多的涉猎有一半来自 Dude 的 Fiesta 专辑。读了场刊之后我才知道原来缠绵悱恻的第二乐章不是爱情主题。不过,谁又能完全排除作曲家不是借着《麦穗之舞》的标题来写爱情呢?就好比狐狸看见麦浪就想起了小王子…就是一开场的摇鼓进入的拍子有些出乎意料,这是我在听 CD 的时候没有注意到的。顺着声音望去,看见了一位年轻美丽的鼓手。我在油管找到了她的频道…

然后钢琴从乐队中又推到了前台。我一度怀疑是乐团钢琴家来演奏蓝色狂想曲的独奏部分,不过 Camilo 又出来了。引子是由单簧管演奏的。Simon 演完第一句的时候我就确认这个蓝色狂想曲将完全不同于我之前听到过的所有版本。演奏自由到了没心没肺的程度:任何一个音的时长都可以无节制伸缩,任何一个音都可以加最意外装饰。虽然是传统的管弦乐队,爵士风比之前听过的爵士乐队的演奏还要张扬。Camilo 的独奏就只能用放肆才可以形容了。除了自由速度(严格意义上说是 rubato 并不准确,但我的词库里没有更好的词)和装饰音,他把所有可能的地方都改成了切分节奏。整个作品被演奏得“面目全非”。这个演奏可以说是谱面上随随便便,技术上也不算精确,精神却无比契合,即兴色彩强烈。我想格什温本人听到这个演奏,应该也会面含笑意吧?必须一提:指挥 Izquierdo 和钢琴家以及作品的同样契合。他们的互动十分亲密,让我觉得他们是多年至交。这样的 music making 好羡慕。

本身节目就不长,加上取消了一个节目,到九点半就结束了。但观众(虽然少)极其热烈,场上还有人展示了多米尼加(Camilo 的母国)国旗。Camilo 毫不扭捏地加演了两个大约十分钟的作品。第一个探戈风格很明显,第二个恐怕也是探戈,很可能是钢琴家自己的作品,甚至就是即兴演奏,或者说加入了即兴成分。感觉他无论如何都要在一秒钟弹足 12 个音/和弦,左脚用力踏地也成了演出的一部分。精彩绝伦!不输给当年看的 Eddie Palmieri。台上港乐的音乐家们也是听到嘴角有笑意。这种演出才是我坚持去现场的原因。第二场还去。

Hong Kong Philharmonic

David Atherton conducts at Hong Kong Cultural Centre (Concert Hall)

  • TIPPETT Praeludium for brass, bells and percussion
  • BRITTEN Violin Concerto
  • BACH Partita no. 2: Sarabande (encore)
    • Augustin Hadelich, violin
  • HOLST The Planets

这显然是一套英国主题的节目。没仔细看就跑过去,只知道有个《行星》。Tippett 的配器挺有意思的,不过到现在已经忘了。布里顿的作品一贯亲民,这也许是我第一次听;独奏没想到是这几周很迷的 Hadelich。他的技术实在是很犀利,加演的萨拉班德强调了和恰空的联系。中场的时候赶紧去收了他的帕格尼尼随想曲。在现场才注意到他的面容似乎受到过损毁(港乐请的独奏家基本上都有签售的,但这场就没有,不知是否有关) ,比较之下,更显示出他音乐的纯洁。

主打曲目侯斯特的《行星》我很久没听了,不过还是可以轻松跟上。《金星》里的抒情段落这次给了我很深的印象。《海王星》的女声合唱完全在幕后完成,歌手和合唱指挥都没有出来谢幕,可以说是神秘始终了。