Richard Tognetti leads at Carnegie Hall (Zankel)

• PROKOFIEV Visions fugitives, Op. 22 (arr.: Barshai/Tognetti)
• MOZART Clarinet Concerto in A Major
• BÉLA KOVÁCS Hommage à Manuel de Falla (encore)
  · Sharon Kam, clarinet
• JONNY GREENWOOD Water
• HAYDN Symphony No. 83 “The Hen”
• MOZART Symphony No. 29 in A Major, K. 201: Allegro con spirito (encore)

需要坦白的是，我是把澳大利亚看成了奥地利才买票的。所幸节目还算有意思。事后看来，演奏也很不错——直到安可最后一个小节圆号晚节不保。

普罗科菲耶夫的 Visions fugitives 被改编成弦乐队，感觉并没有增加太多东西。大量的拨弦提醒听者作品原来是钢琴曲。可能加上管乐会有意思吧。

莫扎特的单簧管协奏曲是本场最大的期待。独奏家原定是 Martin Fröst，因故更换为 Sharon Kam（可是售卖的四五款 CD 全是 Fröst 的）。第一次听说她，演得很好。虽说呼吸的声音略大，但吹出来的音乐无可挑剔。莫扎特的任何作品我现在听来都像是一场歌剧，但这个协奏曲，却有点艺术歌曲的味道，充满诗情。为了答谢观众的热情，Kam 安可了一首法雅的改编曲。单簧管独奏版听起来和原作相差就有点远了；不过快速分解和弦仍然显示出她游刃有余。

Greenwood 的《水》作于 2013 年。并不算激进。Tanpura（感觉像是电子版的西塔琴）和合成器的使用给作品加上了一层异域色彩。不属于想要反复听的作品。

海顿的交响曲和安可的莫扎特交响曲乐章在饥饿中度过，没有仔细听。

总的来讲这场演出还是值得这一趟。普罗科菲耶夫和莫扎特给予意料之外的心灵安慰。

Andris Nelsons conducts at Carnegie Hall

• MAHLER Symphony No. 6

先说两个事实：二三乐章用的是 Scherzo—Andante 顺序。第四乐章的大锤是两下。

波士顿帽子戏法的收官之作拿出了编制和难度都是三套节目里面最高的马勒六（我的现场马勒交响曲全集也只欠五和八，凑齐指日可待）：圆号就有九把（他们名单上才六个人，估计是请了外援），几件打击乐器被挤倒后台去了。今天的演奏有了一些纰漏，主要是铜管的小错音，瑕不掩瑜。

第一乐章用了比我喜欢的要快的速度；其他乐章符合期待。这个技术上过硬的马勒六给我最大的不理解是精神上的：今天的《悲剧》是悲剧吗？那摧枯拉朽的第四乐章更像是战胜悲剧吧？抑或是我今天的心情令我无法感受到悲剧性？第三乐章慢板是我可以无保留赞美的。爱情，是马勒有而肖斯塔科维奇没有的；这是我永远把马勒放在更前面的原因。

我到场的时候座位被一个老奶奶占了。她本该在前一排，但为了尊老，我自己挤了下去（我那排没人，更舒服）。她告诉我说他的孙子在乐团里拉中提琴，是最年轻的那个。她应当为他高兴与骄傲。左边坐着两位十几岁的小妹——这几天看到她们年龄段的人还真不少，她们大概是这几天乐章间鼓掌的主力军——实际上，曲终的第一发掌声正是她们中的一人发出的。古典音乐的观众后继有人，值得欣慰。

Andris Nelsons conducts at Carnegie Hall

• SHOSTAKOVICH Passacaglia from Lady Macbeth of Mtsensk
• BEETHOVEN Violin Concerto (cadenza: Beethoven/Tatzlaff)
• BACH Sonata for Violin Solo no. 3 in C major, BWV1005: Allegro assai (encore)
  ·· Christian Tetzlaff, violin
• SHOSTAKOVICH Symphony No. 10

Tetzlaff 的贝多芬不是人人都能喜欢的那种。入场的前几个小节感觉是从 ppp 到 fff 的意思，比较非主流。第一乐章华彩是由小提琴家从贝多芬为钢琴版写的华彩改编的，是一场小提琴与定音鼓的对话，中间还乱入了一段奇怪的东西。第二乐章的弱奏感觉是全部往 ppp 去了，虽然每个音符都听得清楚，但这种处理感觉有点过。第二乐章之后加了几个小节的华彩。第三个乐章甚至在进行中也有夹带私货。比起半年前 Znaider 正大光明的演绎，今天是不够的。积极的方面在于，小提琴家的技术是过硬的，音准无误，不过双音可以再坚实一些。在谢幕了四五次（纽约的观众就是这么热情；HA 认为乐队应该痛揍小提琴），灯光都全部亮起之后，Tetzlaff 决定回来加演巴赫的第三奏鸣曲末乐章。依然是滑腻的风格。

这次总算是听到了肖斯塔科维奇第五和第八以外的交响曲，我之前现场把它们各自听了四次和两次。第十号感觉更慢一些，也没有太多的嘲讽意味，炸裂的时候也不多。演奏靠谱。AN 对乐队有周到的控制，作品绵长的木管段落尤其有说服力。AN 指挥的一个弱点在于，他的肢体动作太夸张了，你于是会期待乐队搞出大的动静，而这个种期望会常常落空，非常不爽。似乎除了不看他没有太好的解决方案……

Andris Nelsons conducts at Carnegie Hall

• GUNTHER SCHULLER Dreamscape
  · Scherzo umoristico e curioso
  · Nocturne
  · Birth—Evolution—Culmination
• MOZART Piano Concerto No. 27 in B-flat Major, K. 595
  ·· Richard Goode, piano
• R. STRAUSS Ein Heldenleben
  ·· Malcolm Lowe, violin solo

Schuller 的 Dreamscape 直接写实，非常有画面感。第一乐章结束的时候乐队里有演奏员大声喊 “No”，生怕观众听不出来是噩梦。结束时乐队齐奏的突然中止则清楚地表明那正是梦醒时分。这个作品不免让人与去年柏林爱乐音乐会里 G.F. Hass 的 dark dream 比较。我更喜欢后者，更抽象一些，重在写情绪。也许应该买一个 BPO Digital Concert Hall 的会员再听一下……

莫扎特的协奏曲演奏的相当平衡。可惜听起来比较寡淡——钢琴和乐队都是——少了莫扎特的人间气息。

下半场《英雄的生涯》显然是本场音乐会的重心。我没有经历上一次听慕尼黑的那种近乎情绪失控的感觉，但今天 AN 和波士顿的演出还是有说服力的。技术上没有任何纰漏。不过第一乐章的弦乐少了点儿英雄意味，第二乐章木管部也没有吹出敌人的猥琐形象；相比几下，铜管辉煌，尤其是战斗一节，酣畅淋漓；而 Lowe 的独奏也为演出增色不少。

上一次听波士顿已经是两年前 Gatti 的马勒三（感动得稀里哗啦）。上一年因为记错了演出冲突把票送人的事情也还记得清清楚楚。那些从我指缝中刷刷流走的时间啊……

At Carnegie Hall

• WAGNER Siegfried Idyll
• MOZART Piano Concerto No. 23 in A Major, K. 488
  ·· Fazıl Say, piano
• FAZIL SAY Chamber Symphony, Op. 62
• HAYDN Symphony No. 80 in D Minor

萨伊的新作是为弦乐队而作，用了很多花哨的（演奏）技巧，很强烈的土耳其风。不过作曲上很传统也很好懂，不是那种我想要反复聆听的作品。他演奏的莫扎特很可靠的，和乐队的搭档把作品的歌剧意味发挥了出来，第二乐章的吟唱富有诗意。华彩有点贝多芬的味道，可惜节目单里没写明是谁的华彩。

奥菲欧的技术值得信赖。尽管没有指挥，但演奏十分齐整。团员们的个人技术也不错。

今天卡内基显然被土耳其人包场了。莫扎特的第一乐章、海顿的每个乐章之后都有热烈的掌声。谢幕很有意思，是所有团员都下场，然后又回来…包括低音提琴手（扛着他的乐器）。