- HAYDN String Quartet in G Major, Op. 33, No. 5
- RAN String Quartet No. 2 “Vistas”
- BEETHOVEN String Quartet in F Major, Op. 135
·· Joseph Lin, violin I
·· Ronald Copes, violin II
·· Roger Tapping, viola
·· Joel Krosnick, cello
来纽约三年有半，我对于之前无法现场听到的乐队和舞台演出贪多务得，忽略了室内乐。回想起来目前看了不到十场四重奏，能记起名字的有 Emerson、Takács、Artemis、Hagen 和 Pacifica 几家。今天晚上是最好的——也不完全是演出的缘故，今天我坐到了看台前排正中。这种级别的室内乐团在 Alice Tully 这个不算大的场地里演出竟然有这样的空位，你不能不惊叹纽约人的任性。
不过今天不是我第一次听 JSQ：我已经在康奈尔的 08/09 Concert Series 里听过了。当时的节目里似乎也有海顿、肯定有贝多芬。第一小提琴还不是林以信，现在还无法确定是 Joel Smirnoff 还是 Nick Eanet。至于对那场音乐会的印象，除了总体感觉正面（当然也有第一次听这种级别的名团的激动），已经没有更多1。今天也不是我第一次听林以信：2009 年 2 月 20 日，在康奈尔音乐系的莫扎特生日音乐会上，他参加演奏了降 E 大调嬉游曲 K.563——我当时就爱上了这部 50 分钟的室内乐巨作，而那场音乐会也成了我一生难忘的演出。当我知道 JSQ 吸收了林以信并且要在今天开音乐会，我是十分兴奋和期待的。
开场的海顿是弦乐四重奏文献早期以第一小提琴为主导的作品。林以信确实领导了海顿的这首四重奏。他们的演奏在视觉上不说你也会觉得很有意思，一个亚裔青年和三个平均大概超过 60 岁的白人……林以信虽然斯文，但台风外向，拉琴姿态舒展（悦目），和另外三个保守的老人形成了反差。他的技巧一流，快速游走在 E 弦上的时候观众也无需担心音准；然而他的音乐是内敛的，轻易和其他成员融为一体；今天的音乐会证明 JSQ 吸纳林以信是独具慧眼、大胆正确的决定。
第二个节目是 Ran 在上世纪八九十年代美苏文化交流时为一个苏联团写的委约作品。作曲家使用了艰深的复调技巧，也要求演奏家们动用毕生的技艺。作品有大气象，第三乐章是可爱的欢乐时光。这里，四把琴都有了充分展示的机会；JSQ 的演出令人信服。作曲家本人也来到了现场，她肯定了乐团的演奏，也收获了观众的掌声。
如果没有最后的贝多芬，那么今天这场音乐会算不算“最好”还很难说。如果说贝多芬在这部作品里的每一个音符都有它的意图，那么 JSQ 的演奏的每一个音符都阐发了它的意图。那种千锤百炼之后充满自信的演奏，套用贝多芬的提示，“非如此不可！”这都还不够“最好”；直到第三乐章响起的时候，我被合上了双眼，飘荡在音乐中。不是被感动，而像是着了魔一般，说不出是什么感觉；如果非要勉强，大概这可以叫做幸福。而这个乐章的演出，也可以算是一个，小小的，奇迹。
1. 这也是我为什么要开这个博客，为什么在 WordPress 丢了本篇的草稿之后还要重写的原因——为了留着往昔的回忆；它们以后将变成幸福。同时也是为了避免记忆错误的尴尬，我将在本月中补录我在 2015 年以前观看的演出。↩